Кино

Ну что ж, господа, готовьтесь снова хохотать, как в первый раз: советская комедия возвращается на большие экраны. Повторный прокат начнется 28 ноября.

В общем, повод устроить себе сеанс ностальгии более чем весомый.

«Любовь и голуби» — это не просто фильм, а настоящий «кусок жизни», и с 1985 года этот «кусочек» стал народным достоянием.

В 2024 году многие из нас проголосовали за возвращение этой комедии на большие экраны — 21% респондентов назвали её любимым советским фильмом, который хочется пересмотреть в кино. Только «Бриллиантовая рука» и «Москва слезам не верит» обошли её, набрав по 22% голосов.

Ну что ж, конкуренция серьёзная, но и тут наши любимые «голуби» держатся достойно!

Эта картина — настоящий символ любви, тепла и юмора. Несмотря на то, что комедия не получила больших кинонаград (ну да, Оскар не дали, а нам-то что?), её место в сердцах людей неоспоримо.

Почему «Любовь и голуби» так любима? Да потому что она про нас с вами, про наших соседей и родных. Всё просто: простые люди, простые радости, нелепые, но такие жизненные ситуации — в этом и есть весь шарм.

Когда смотришь на героев, так легко узнать себя или кого-то из близких. Владимир Меньшов умел показать эту искренность, эту теплоту, которая пробирает до глубины души.

Особое очарование фильму придают актёрские работы.

Нина Дорошина, Александр Михайлов, Людмила Гурченко и Сергей Юрский — они не просто играли, они жили своими героями. Их эмоции, их искренность — всё это до сих пор заставляет нас смеяться, плакать и умиляться. Они создали атмосферу, которая до сих пор остаётся с нами.

И хоть многие из них уже ушли, Александр Михайлов, Янина Лисовская, Лада Сизоненко и Наталья Тенякова всё ещё с нами, и их вклад в создание этой картины продолжает жить.

Александр Михайлов, исполнивший роль Василия Кузякина, продолжает радовать зрителей своими выступлениями в театре и кино. Янина Лисовская, сыгравшая Людмилу, старшую дочь Кузякиных, живёт в Германии и занимается театральной деятельностью. Лада Сизоненко, исполнившая роль Оли, младшей дочери, после завершения актёрской карьеры ушла из публичной жизни. А Наталья Тенякова, наша незабываемая баба Шура, по-прежнему выступает на сцене, даря своё мастерство и тепло зрителям.

Над проектом работал режиссёр Сергей Мокрицкий, а в главных ролях блистали как российские, так и латиноамериканские звёзды. Особое внимание, конечно, к народному артисту России Сергею Шакурову, который, похоже, снова поразит нас своим талантом.

О чём история?

Сюжет — настоящее приключение с шпионскими нотками. Главная героиня — экстремальный тревел-блогер Даша (её играет Александра Тулинова). Девушку приглашают на Кубу якобы для репортажа о глубоководных погружениях. Но всё оказывается куда запутаннее: её заманили на остров, чтобы найти таинственный документ, который исчез много лет назад.

Здесь в игру вступает её дед, бывший разведчик-нелегал Лев Воронов, роль которого исполнил Сергей Шакуров.

Когда-то он нашёл этот документ, но, встретив любовь, не смог завершить задание. Теперь ему, 82-летнему генералу в отставке, придётся вернуться на Кубу, чтобы спасти внучку, которую удерживают в заложниках.

Динамика, трюки и декорации

Фильм снимали на Кубе и в России, причём экшен в нём будет на высшем уровне. Здесь вам и сцены с погонями, и трюки в океане, и даже подводные съёмки. А для некоторых эпизодов в Москве построили специальную декорацию самолёта прямо в бассейне — да, чтобы эффектно и зрелищно.

Что говорят о фильме?

Генеральный продюсер Рафаел Минасбекян высоко оценил работу актёров, особенно Сергея Шакурова:
«Выдающийся артист Сергей Каюмович Шакуров послужил на съёмках отдельным примером мужества, стойкости и профессионализма».

Сам Шакуров тоже поделился своими впечатлениями:
«Даже с моим жизненным опытом история, которая разворачивается в нашем фильме, для меня оказалась увлекательной, непредсказуемой, но при этом весьма жизненной и справедливой. Мой герой — генерал советской разведки Лев Воронов — человек со стержнем и незыблемыми принципами».

Что нас ждёт?

Судя по всему, «Гуантанамера» станет не просто ещё одним приключенческим фильмом, а яркой историей с глубоким смыслом. Ожидайте динамику, эмоции и звёздные образы. И, конечно, будем с нетерпением ждать премьеры, чтобы окунуться в эту историю шпионских страстей, экзотики и семейных ценностей.

Новое название — Son of a Rich, а в локализованной версии добавили подзаголовок «Великолепный век». Почему? Ну, потому что почему бы и нет!

Да, к Хюррем и султану фильм отношения не имеет, но согласитесь, звучит красиво. Локализаторы явно решили: раз уж зритель знает и любит «Великолепный век», пусть думает, что здесь что-то похожее.

Что нас ждёт?

Судя по трейлеру, турецкий «Холоп» обещает быть настоящим удовольствием для фанатов турдизи. Главную роль исполнил Керем Бюрсин — звезда сериала «Постучись в мою дверь» и кумир миллионов.

Его герой — классический «золотой мальчик», который обожает шик, лоск и совершенно не понимает, что мир не вращается вокруг него.

Но уроки жизни не заставят себя ждать. Чтобы исправить его избалованный характер, героя отправляют... в эпоху султана Сулеймана. Ну, почти. На деле он оказывается в турецкой деревне, стилизованной под османские времена, но до настоящих дворцов Топкапы здесь, скажем так, далековато.

Сравнения неизбежны

Если вы видели оригинального «Холопа», то многое покажется знакомым: сюжетные ходы, сцены, конфликты. Однако, судя по тизеру, у турецкой версии своя изюминка. Создатели явно делают акцент на контрасте между современным миром и традициями Востока.

Зрители наверняка заметят, что и мажоры, и способы их перевоспитания в каждой стране разные. Если русский «холоп» Клим Шипенко учился жизни в простой российской деревне, то турецкому «золотому мальчику» придётся разбираться с «османскими» обычаями.

Почему стоит смотреть?

Во-первых, ради Керема Бюрсина. Харизма, юмор и парадоксальная обаяние его избалованного героя обещают стать главными плюсами фильма.

Во-вторых, это возможность окунуться в атмосферу турецкой культуры, пусть и слегка приукрашенной.

А в-третьих, сам концепт: ведь интересно посмотреть, как одна и та же история адаптируется в разных странах.

Так что, если вы скучали по «Холопу» или просто хотите провести вечер за лёгкой и яркой комедией — отправляйтесь в кино. Будет смешно, мило и, возможно, с легкой щепоткой восточной мудрости.

Ну а что до «Великолепного века»... Султан Сулейман, может, и не появится, но дух эпохи, обещают, обязательно почувствуется.

Несмотря на идеологические разногласия между США и Россией, западные киноманы с большим интересом следят за новинками нашего кинопроката. Каким-то чудом (видимо, пиратским) американцам удалось посмотреть «Сто лет тому вперед», и к качеству фильма Александра Андрющенко иностранный зритель оказался неготовым вовсе.

На именитом портале IMDB картина получила среднюю оценку 9 баллов из 10 от трех кинокритиков, двое из которых так и вовсе поставили русской фантастике высший балл.

Специалисты в один голос отмечают, что промо-кампания «Сто лет тому вперед» им не понравилась — ни постеры, ни трейлеры не давали понимания того, что ждет зрителей. Однако уже с первых кадров становится ясно, что миллиард рублей бюджета потрачен не зря.

Первые две части фильма «Холоп» суммарно набрали в прокате под 7 миллиардов рублей — зрители толпами шли смотреть, как сперва Милоша Биковича учили уму-разуму, а следом — как уже сам сербско-российский актер давал уроки хороших манер Аглае Тарасовой. Из кинотеатров россияне выходили с раскрытыми от восторга ртами и широко распахнутыми от смеха глазами, мимо которых, впрочем, просочились десятки вопиющих кино- и исторических ляпов.

Все тип-топ — ноготки, макияж

Перво-наперво нельзя обойти стороной персонажа Ольги Дибцевой — барышню Аглаю Дмитриевну. Биковича «перевоспитывали» в обстановке XIX века, и если большинство актеров на первый взгляд соответствуют эпохе, то дочь барина — категорически нет.

«Особенности национальной рыбалки» — фильм, который россияне готовы пересматривать бесконечно. Харизматичный Семен Стругачев завоевал любовь аудитории, снявшись в этой картине и предыдущей «Охоте». Но первой звездой кинолент все равно был Алексей Булдаков.

Однако по зарплатной ведомости может сложиться другое впечатление. Ведь именно Стругачеву «насчитали» едва ли не больше всех.

Произошло это из-за удачного стечения обстоятельств. Контракты заключали на фиксированную сумму. Ее актеры должны были получить независимо от количества съемочных дней.

Стругачев отказался, ему платили посуточно. Но сложилось так, что многие сцены пришлось переделывать. Так у артиста «накапала» внушительная сумма.

«Продюсеры увидели, что я получу чуть ли не в три раза больше остальных артистов, и стали просить: "Сеня, надо как-то пойти нам на уступки…"», — вспомнил мужчина в интервью порталу «7 Дней».

Работа над «Человеком-амфибией» запомнилась всей съемочной группе фильма. Картина рождалась через постоянные трудности: чиновники не верили в успех молодого режиссера Владимира Чеботарева и отказывались выделять бюджет. Сцену под водой технически было сложно снимать: актеры буквально рисковали собственными жизнями.

А когда в 1961 году состоялась долгожданная премьера ленты, то она разделила Советский Союз на два лагеря.

Леонид Гайдай не всегда самостоятельно придумывал шутки и яркие сцены для своих комедий. Вот одно из доказательств того, что постановщик порой грешил плагиатом.

В фильме «Кавказская пленница» есть музыкальный эпизод, где Бывалый преподает твист на танцплощадке. Ну а Трус собирает деньги с желающих научиться нехитрым движениям.

Очень похожий фрагмент был в более раннем советском кино «Иностранка».

Не все фильмы с Людмилой Гурченко стали шедеврами. Есть и те, которые кинокритики считают абсолютно провальными. И вот один из них.

Картину «Моя морячка» режиссер Анатолий Эйрамджан снял на скорую руку. Тогда, после 1985 года, наступила эпоха гласности, и появились киноработы на любой вкус и цвет. Вот и эту милую комедию уже в СССР считали ширпотребом на один раз.

Любимую многими россиянами фразу «Умели раньше кино снимать» доказывает малоизвестный факт. Одна советская комедия вызвала такой бурный восторг за границей, что зал стоя встречал ее под громкие овации.

А вот руководство СССР эту ленту не особо жаловало. Кинохит «Девчата» не нравился «верхушке» тем, что сюжет был слишком простым. Тема была раскрыта мелковатая, а высокие принципы страны Советов не воспевались.